viernes, 7 de noviembre de 2014

INTERESTELAR o lo que el cine debe ser



Hay pocas veces en la vida en que un espectador promedio entra a una sala de cine y sale sorprendido por lo que acaba de ver, aun cuando haya una comunión especial o un repudio por lo que ha ocurrido en la pantalla el espectador sale alucinado, sorprendido y quizá confundido.

Es el momento en el que toda la magia se conjunta en un solo lugar para brindarnos una mirada personal pero a la vez entretenida y diferente de una cotidianidad apabullante y con momentos de solemne brillantez que hace que esa cinta proyectada sea una experiencia que sin importar el gusto personal se queda en ese espectador y vive para siempre.

Muchos de los autores ccontemporáneos han logrado eso cuando su obra pisa las pantallas de los cines comerciales y fusionan con gran alegría los dos puntos algidos de la creación cinematográfica llenando de autoría y a la vez de mucha comercialidad el producto que se encuentra exhibiendose en la gran pantalla.


Christopher Nolan ese director que nos ha llevado a lugares diferentes e interesantes desde la mirada de su propia mente y nos ha presentado juegos y narrativas alucinantes durante su corta y prolífica carrera ha vuelto, ahora ataviado de un producto enorme, grande, más grande de lo que uno pudiera pensar y que ha costado el que los estudios que han perdido toda conciencia y proporción de la autoría cinematográfica vuelvan a tener fé y a invertir en un proyecto donde lo más importante es la mirada y visión del director y del equipo que esta detrás intentando contar esa historia.
Si estamos ante una película digna de verse en la gran pantalla, con muchos millones de dolares invertidos que se ven y se escuchan en la puesta fílmica, una oda a la humanidad, a la vida y también a aquello que a veces se nos olvida, la trascendencia y la condición del ser humano de ser único en el universo, en ese lugar donde existen temas ambiguos como el tiempo, la creación y el origen de la vida.


Es ahí donde Nolan instaura su película con esta narrativa donde no hay una decisión real por la ficción como tal  para lograr un verosímil que inclusive raya en lo fantástico. Interestelar es la historia de un padre y una hija que deben separarse, es la historia de una búsqueda por la humanidad en todo sentido y a la vez es un viaje para el reencuentro de lo más importante de la existencia; el amor y la fé en los humanos. Todo esto parece sacado de una idea existencialista del mundo donde las cosas están por colapsar el universo esta por caer y todo volverse una oscuridad latente.

Y si para muchos esta cinta que es la más grande del director de la trilogía del Caballero Oscuro en todo sentido podrá ser aburrida, larga, abrumadora en su concepción, para otros más una lastimosa tomadura de pelo, para algunos cuantos una experiencia maravillosa y reconfortante, para otros pocos algo que en definitiva logrará la trascendencia como Solaris de Tarkovsky o 2001 de Kubrick, sin embargo y no importando la postura la cinta logra algo que hacía ya muchos años no estaba presente en la pantalla, esa sensación de sorpresa, asombro y espectáculo con algo más que buenos efectos especiales mezclado con un guión cerebral bastante absurdo en momentos pero genial en su desarrollo.

Hablar de Interestelar es hablar de una cinta obligatoria para cualquier amante del cine, una cinta construida con la fé y la mano firme de un director que ha demostrado su crecimiento y sobre todo que aunque a muchos les pese se ha erigido como un gran autor que ha logrado vincular la parte de la mirada con la explotación comercial del producto, cosa que debería tener extremadamente contentos a los productores de Hollywood que día con día nos demuestran su extremismo con los productos que presentan.

Interestelar es en definitiva una gran película, con excelente actores soportando las ideas argumentales, con una construcción casi milimétrica de los decorados y ambientes que dicho sea de paso están construidos en físico no son una gran pantalla verde o azul que después se convierte en imagenes generadas por un ordenador. Además el gran logro lumínico de Hoyte Van Hoytema que logra la espectacularidad de la luz en los diferentes planetas y mundos donde se coloca la película y por supuesto acompañados de un score ejecutado por Hans Zimmer que logra una de sus mejores piezas filmicas dotando a esas imagenes de una tridimensionalidad abrumadora.

Estamos ante una gran obra cinematográfica, algo que va a trascender y seguramente si no es valorada en este momento lo será al paso del tiempo. Lo que el cine debe ser sin duda alguna.



viernes, 5 de septiembre de 2014

MAZE RUNNER CORRER O MORIR




Las cintas basadas en libros exitosos son cada vez mas recurrentes y también cada vez más tratan de elevar a estatus de culto algo que no siempre resulta beneficioso para una audiencia ávida de cosas que provengan de estos textos que han tenido gran éxito en la librería pero que al momento del paso a la gran pantalla se pueden convertir en un fenómeno como en el caso de Crepusculo o bien en un falllido intento como en el caso de Creaturas Celestiales o The Giver que no lograron conectar con la audiencia.
The Maze Runner escrita por James Dashner es el primer libro de una trilogía compuesta por 2 libros más y una precuela donde se presenta un mundo alterno que por accidente o predestinación debe acoger al protagonista de esta historia Thomas(interpretado por Dylan Obrien) que se encuentra en un lugar alejado de la realidad donde debe luchar por sobrevivir y correr para poder obtener respuestas de su presente y su pasado.

La novela estrenada en librerías en el 2009 ha sido un éxito enorme y ha logrado cosechar una gran legión de seguidores que religiosamente han seguido las aventuras del héroe y su lucha constante por rescontruir su vida.
Ahora la cinta que nos presenta Twentieth century fox trata de capturar con singular atención dicho universo y pretender crear un efecto en el público casi inmediato al tratarse de una adaptación bastante fiel al libro y poder conseguir que no solamente exista un nuevo publico cautivo de estos personajes sino también que los fans acérrimos de los libros no se sientan defraudados.
El director de la cinta es el primerizo Wes Ball que anteriormente su carrera había estado dedicada al diseño de arte y efectos visuales en varias cintas como The Beginners y Star Trek colocando una mirada bastante fresca al trabajo visual de la cinta, decorados y creaciones digitales que deambulan en este mundo alternativo fantástico.

Su parecido con Los juegos del Hambre es innegable y es quizá esto lo que ha desatado la discusión si será recibida correctamente por los fans del libro y también por el público que ha construido la saga de Suzane Collins que esta a punto de terminar su legado cinematográfico con gran éxito.
Sin embargo los ejecutivos y gente que está detrás de la cinta aseguran que quien vaya buscando una cinta de adolescentes más estará yendo por el lugar equivocado ya que THE MAZE RUNNER es una cinta violenta, diferente, alucinante y que logra esa profundidad que hasta ahora las demás películas no han logrado, inclusive las diferencias con los juegos del hambre son las grandes virtudes de esta cinta.
Sin duda una excelente opción para la cartelera este fin de semana


lunes, 14 de julio de 2014

EL PLANETA DE LOS SIMIOS VUELVE CON UNA VENGANZA


Si bien la cartelera actual ya esta siendo bombardeada por un verano inclemente y lleno de parafernalia sobretodo después de que el público ya puede pensar en otra cosa además de fútbol, la recepción del público ha sido bastante fría en estos días y se ha convertido en un verdadero reto llevar a la gente a las salas. Sin duda en 1968 cuando se estreno por primera vez el clásico de culto de Franklin J Shaffner un director bastante desigual y polifacético que tuvo en sus manos la no fácil tarea de llevar la novela de Pierre Boulle a la gran pantalla con sus síntomas de grandeza que mostraba la novela tratando de criticar y convencer al público de que la relación existente entre el Simio y el humano no es mera coincidencia y en el supuesto "y si" los Simios gobernaran el mundo que ocurriría.

Después de varias secuelas, una serie de tv se pensó en un remake de dicha cinta y se le encargo la tarea al maestro Tim Burton que decidió contarnos una versión mucho más obscura pero carente de sentido que terminó por ser una bomba en la taquilla y uno de los fracasos no solo económicos sino artísticos del director y del estudio.
Poco se conocía de las ganas de volver a enfrentar al público con los simios pensantes y por varios años el proyecto se quedo detenido, hasta el año 2011 que un poco temerosos por el resultado el estudio decidió apostar a un producto completamente nuevo que si bien sugería de alguna manera la original cinta del 68, se trataba de una total reinvención del universo y una fuerte fusión entre los mejores efectos especiales con personajes completamente animados y la acción en vivo.
El resultado fué una cinta bastante buena, bien recibida por la audiencia y la crítica inclusive por sus detractores que vieron en ella una excelente propuesta visual.
Ahora después del éxito obtenido la secuela llega a las salas cargada de una acción trepidante, nuevos actores y un nuevo director a la cabeza.

Matt Reeves el mismo que tomo las riendas del proyecto de J,J Abrahams llamado Cloverfield  y que fue medio golpeado por el terrible remake de la cinta Dejame Entrar, ahora presenta su versión de esta cinta con una trama que obviamente continua de la cinta anterior y cuyo protagonista no pudo haber sido otro que el Simio Caesar interpretado nuevamente por el genial Andy Serkis y acompañado de Gary Oldman, Jason Clarke y Kerry Russell entre muchos más.
La historia es simple, Caesar ha desarrollado una banda de simios inteligentes que han decidido tomar el planeta tierra y dominarlo por completo, sin embargo existe un grupo de humanos sobrevivientes que no desean ser sometidos por los simios y esto dará paso a una batalla sin cuartel donde solo prevalecera el mas fuerte.
Sin duda la cinta presenta 130 minutos divertidos, emocionantes y sobre todo excelentemente bien llevados por el director de la cinta que logra convencer al espectador nuevamente de la amenaza de los simios y permite que sus personajes aunque son creados por el ordenador tengan vida propia y se manifiesten como grandes actores dentro de la cinta.

Además de que el espectáculo de la película es básicamente acción sin cuartel y momentos verdaderamente tensos que se logran también por el trabajo excepcional de la banda sonora de Michael Giachinno y la fotografía espectacular de Michael Seresin.
Sin duda una excelente recomendación para ver en el cine ya que esta cinta no solamente cae en el extremo de la acción sin cuartel, que la tiene o la emoción sin sentido que también esta presente, sino que la cinta explora ese sin sentido bélico y el trauma post apocalíptico del mundo por venir que bien se puede sentir como el ojo crítico de la  misma.

sin duda el equipo técnico ha hecho su tarea y ha probado que con un excelente guión y la guía de los mejores en efectos visuales en el equipo se pueden lograr maravillas sin exceder ninguna de las dos partes sino mezclar de forma grata y sencilla lo verdadero con lo virtual.
Incluso puedo decir sin pretensión y sin equivocarme que estamos ante una secuela que supera por mucho a la original y que puede erigirse sin haber terminado el verano como una de las mejores cintas de aventuras del año!
el tiempo lo dirá.

AQUI EL TRAILER DE LA CINTA

lunes, 5 de mayo de 2014

NON-STOP sin escalas



Últimamente los héroes de acción han sido opacados por personajes míticos y pálidos como los vampiros o por superhéroes con muchos poderes o por alguna otra cosa que se encuentre de moda, salvo las esporádicas actuaciones de Stallone y Schwarzenegger que también están pasando por una etapa difícil al ver que su regreso no es bien recibido por las nuevas generaciones como ocurría en los 80s el cine de acción y más la idea de que un actor lleve sobre sus hombros toda una cinta y que atraiga al público a la sala es algo bastante complicado en estas fechas

Sin embargo aquí es donde la figura de LIAM NEESON este actor irlandés de 62 años que ha trajinado desde los dramas clásicos como Michael Collins o Rob Roy hasta las cintas más olvidadas de su carrera como Darkman o The Big Man que no fueron éxitos de taquilla ni de crítica, se erige como uno de los pocos que pueden lograr ser un héroe de acción de los últimos 10 años.
Sus películas han confirmado su vigencia año tras año al colocarse como grandes éxitos de taquilla como lo fue BUSQUEDA IMPLACABLE en 2008 que antes de irse directa a video probo las mieles de los primeros lugares de popularidad en la taquilla internacional y después en la taquilla americana. Ahora Liam vuelve con un Thriller aéreo bastante bien planteado, dirigido por el español Jaume Collet-Serra que en su haber transitan cintas como DESCONOCIDO con el mismo Neeson y las fallidas LA HUERFANA o LA CASA DE CERA.

La historia de NON-STOP sin escalas es muy simple, un policía aéreo es puesto en jaque cuando un asesino amenaza con matar personas durante un vuelo internacional si no se le da la suma de 150 millones de dólares. El suspenso de quien es el asesino y las vueltas de tuerca se encuentran a la orden del día.
Al reparto se une Julianne Moore una actriz no muy conocida por ser partícipe del cine de acción pero que se beneficia de la relación con Liam Neeson logrando una química especial en la pantalla y Corey Stoll a quien acabamos de ver en la sensacional serie de tv  HOUSE OF CARDS y Lupita Nyong´o recientemente oscareada.
La cinta cae de pronto en lugares comunes y se vuelve un juego de gato y ratón un poco predecible pero  Collet-Serra el director, se encarga de hacerlo de forma muy divertida y tensionante logrando que el espectador se agarre de su asiento y disfrute del viaje
Sin duda una cinta divertida, entretenida y con esos elementos del cine de acción clásico que ya no hay y que nos permite ver que el carisma de Liam Neeson y la dirección correcta con una mirada diferente del cine americano de violencia hacen de NON STOP sin escalas una película altamente recomendable para pasar el rato y divertirse de una forma espectacular

Sin duda una opción para quien gusta del buen cine de acción y películas que te mantienen al borde del asiento. Bien por Liam Neeson uno de los pocos héroes de acción que nos quedan para disfrutar en la gran pantalla.

Recomendamos ver esta cinta en las salas de Cinepolis CENTROMAX para poder disfrutar de un excelente sónido y calidad de imagen. También pueden encontrarla en formato XE para verla y escucharla como se merece. SIGUEME POR TWITTER: @castillomaldito



OBEDIENCIA PERFECTA: una fábula de maldad




El cine mexicano en últimas fechas ha cosechado éxitos de taquilla que lo han vuelto a poner en marcha, aunque se trate de cintas menores y sin relevancia al menos el público voltea a ver su cartelera semanal y se encuentra con un título de cine nacional que le guiña el ojo para que gaste sus 60 pesos en esa sala en vez de cualquiera de las ofertas americanas del momento.
La cinta OBEDIENCIA PERFECTA del director debutante Luis Urquiza que anteriormente se había desempeñado como productor de La niña en la piedra o Morelos, dos películas nada exitosas y que pasaron de noche en la cartelera, logra aquí poner sobre la mesa uno de esos temas escabrosos, que escandalizan a las buenas costumbres y que ha sido de una trascendencia internacional: el caso de la pederastia en la iglesia católica.

La historia de Sacramento Santos un joven seminarista interpretado contundentemente por Sebastián Aguirre que es llevado a conocer la maldad y lo siniestro de las bajas pasiones humanas al ser el pupilo predilecto del padre Ángel de la Cruz interpretado por Juan Manuel Bernal en una de sus mejores actuaciones hasta la fecha y que obviamente remite de inmediato al caso del Padre Maciel que tanta mella ha dejado en la ética religiosa y  se ha convertido en una de esas historias de las cuales no se habla al momento de ejemplificar errores terribles del Catolicismo.
Si bien la cinta de Urquiza se mueve en el terreno de la nostalgia de esa juventud y virtud robada por la maldad y de pronto tiene sus momentos geniales y muy logrados al internarnos de manera directa en el Seminario de los legionarios de cristo y lograr por momentos una narrativa concreta y muy preciosista, también de pronto cae en situaciones innecesarias, recursos narrativos sobrantes(como en el caso de la voz en off o bien en la saturación de letreros con frases sobre la obediencia perfecta del título) y baches argumentales que no se explica su origen(como escenas fragmentadas sin un precedente que se pudieron contar de una manera más lineal).

Sin embargo la película se mueve de manera sutil en ese submundo desconocido de la formación de un sacerdote donde existe la tendencia machista de una sociedad conservadora y desleal a los valores internos del ser humano. Aquí la película no cae en el extremismo ni tampoco pretende aleccionar con su mensaje, cosa que se le agradece tratándose de un tema tan delicado con este.
Pocas películas mexicanas se toman la molestia de llevar su discurso más allá de la controversia y el escándalo y aunque OBEDIENCIA PERFECTA decide ir por el camino de la prudencia y se puede incluso ver como un film que no se atreve, que no muestra realmente el lado oscuro de los personajes, está muy cerca de ser una fábula cuyo protagonista sin duda es el mal que habita en cada uno de nosotros y que busca almas jóvenes para poderlas corromper.


Sin ser una película perfecta, ni mucho menos una obra maestra, la cinta producida por Daniel Birdman y Georgina Terán que aprovecha sus impresionantes decorados embellecidos por la fotografía de Serguei Saldívar Tanaka , con un reparto bastante bien elegido y sopesando sus carencias con una manera de contar contundente y muy interesante, logra lo que las historias más exitosas no han logrado, tener una verdadera propuesta y ser altamente recomendable para ver en el cine y traer sobre la mesa un tema difícil con finura y sin caer en el exceso. La recomendamos ampliamente. Sígueme en Twitter: @castillomaldito

OBEDIENCIA PERFECTA SE VE MEJOR EN CINEPOLIS CENTROMAX
HORARIOS Y VENTA DE BOLETOS

TRAILER DE LA CINTA